Les 15 meilleurs jeux Metroidvania à découvrir en 2026

Un rebord que vous ne pouvez pas atteindre. Un mur suspect. Une porte qui vous envoie à l’autre bout de la carte une fois que vous avez enfin trouvé la bonne capacité. Les meilleurs jeux Metroidvania transforment ces petites frustrations en raisons de continuer à jouer, jusqu’à ce qu’un lieu qui vous semblait autrefois déroutant devienne comme une seconde maison.

Cette liste présente 15 jeux avec des cartes interconnectées, une progression basée sur les capacités et de nombreuses raisons de revisiter les zones déjà explorées. Vous y trouverez des phases de plateforme exigeantes, des combats de boss difficiles, des builds de personnages façon RPG et un excellent choix pour jouer en coop locale. Chaque recommandation explique ce qui rend le jeu intéressant et à qui il plaira le plus.

Pour votre prochaine aventure sur PC, la sélection de clés de jeu Steam de GameBoost comprend plusieurs des jeux ci-dessous. Les joueurs sur console peuvent aussi s’appuyer sur les recommandations de plateformes vers la fin de la liste pour affiner leur choix.

1. Hollow Knight

Hollow Knight envoie un petit chevalier silencieux à Hallownest, un royaume en ruines sous la ville de Dirtmouth. Ses quartiers souterrains sont reliés par des raccourcis, des passages cachés et des chemins qui deviennent accessibles à mesure que vos capacités de déplacement s’améliorent.

Le combat commence avec un aiguillon, puis s’enrichit peu à peu de sorts et de charmes qui modifient votre approche. Les boss exigent de la patience, et un retour imprudent peut vous coûter cher. Cette tension donne même aux salles familières une raison de retenir votre attention.

La carte vous demande de faire quelques efforts. Se perdre fait partie du charme, surtout lorsqu’un détour imprévu vous mène à un personnage, un combat facultatif ou une zone entière que vous n’aviez pas imaginée. Les joueurs qui veulent être constamment guidés risquent de trouver les premières heures moins agréables.

Pourquoi il se démarque :

• Un royaume souterrain interconnecté, riche en détours gratifiants.

• Les charmes vous permettent d’adapter vos priorités en matière de combat et de déplacement.

• Des combats de boss mémorables aux attaques faciles à anticiper.

• Des personnages dessinés à la main et une bande-son mélancolique.

• Un contenu supplémentaire conséquent inclus dans le jeu.

Mon verdict : Hollow Knight est ma première recommandation pour les joueurs qui veulent un metroidvania long et exigeant, avec de nombreux secrets. Laissez-lui le temps d’être calme et parfois déroutant.

2. Hollow Knight: Silksong

Hollow Knight: Silksong suit Hornet à travers Pharloom, un royaume peuplé d’habitants, de menaces et de chemins sinueux. Ses attaques à l’aiguille et ses mouvements acrobatiques donnent à cette suite un rythme différent de celui du jeu original.

Les outils, les pièges et les quêtes multiplient les choix entre les combats. Hornet se déplace rapidement, et le jeu construit ses affrontements autour de cette mobilité. Garder le contrôle de sa position compte autant que choisir le bon moment pour attaquer.

Silksong mérite sa place aux côtés de Hollow Knight grâce à ces différences. Le jeu original convient aux joueurs qui apprécient un début plus lent et une lecture attentive de la carte. L’aventure de Hornet est une suite séduisante pour ceux qui sont prêts à affronter des combats plus intenses et un nouveau défi de taille.

Ce qui le distingue :

• Les mouvements acrobatiques de Hornet changent le rythme du jeu.

• Les outils et les pièges permettent d’aborder les combats de différentes façons.

• Les quêtes ajoutent des objectifs à travers la carte interconnectée.

• Pharloom propose un univers et des personnages inédits.

• Un jeu qui plaira particulièrement aux joueurs de Hollow Knight qui reviennent.

Mon avis : Choisissez Silksong si vous cherchez une autre aventure exigeante où les déplacements sont plus rapides. Les nouveaux venus peuvent commencer par celui-ci, même si le jeu original reste ma première recommandation pour débuter plus facilement.

3. Ori and the Will of the Wisps

Ori and the Will of the Wisps fait des déplacements son principal attrait. Bash permet de rediriger Ori à travers les ennemis et les projectiles, tandis que les capacités débloquées plus tard permettent de se balancer au-dessus des gouffres ou de traverser différentes surfaces. Une bonne séquence peut vous faire franchir plusieurs dangers sans toucher le sol.

Son système de combat propose plusieurs armes et capacités, et les éclats d’esprit vous permettent d’ajuster votre configuration. Les séquences de fuite corsent les phases de plateforme, transformant des techniques de déplacement familières en courses effrénées à travers des zones qui s’effondrent ou dangereuses.

L’histoire donne une dimension émotionnelle à ces défis. Des scènes paisibles et une magnifique bande-son offrent des moments de répit entre les passages difficiles. Jouez d’abord à Ori and the Blind Forest si vous souhaitez connaître toute l’histoire ; les déplacements restent une excellente raison de choisir sa suite pour cette liste.

Ce qui le distingue :

• Les capacités de déplacement s’enchaînent avec un élan très satisfaisant.

• La capacité Bash intègre les ennemis et les projectiles aux phases de plateforme.

• Les éclats d’esprit offrent des options de configuration utiles.

• Les séquences de fuite mettent à l’épreuve vos réflexes et votre capacité à repérer le bon itinéraire.

• La direction artistique expressive et la musique servent l’histoire.

Mon avis : Ori est mon choix pour les joueurs qui privilégient les déplacements. Les phases de plateforme peuvent être difficiles, et les moments plus calmes donnent envie de continuer.

4. Prince of Persia: The Lost Crown

Prince of Persia: The Lost Crown plonge Sargon au cœur du mont Qaf, où le temps se comporte étrangement et où les chemins se replient sur eux-mêmes dans une carte interconnectée. Les attaques à l’épée, les parades et les combos aériens donnent un rythme dynamique aux affrontements ordinaires.

Les nouvelles capacités de déplacement alimentent aussi directement les énigmes de plateforme. Le jeu vous demande régulièrement de mettre en pratique ce que vous avez appris dans des espaces plus exigus, avec des défis de timing qui peuvent transformer une seule salle en véritable casse-tête.

Les outils de la carte méritent qu’on s’y attarde. Les éclats de mémoire vous permettent d’ajouter des captures d’écran aux lieux, pour retrouver plus facilement l’obstacle qui vous a arrêté. Les paramètres de difficulté ajustables vous permettent aussi de moduler le défi sans interrompre la campagne. Ces options en font un bon point de départ pour découvrir le genre.

Ce qui le distingue :

• Des combats à l’épée réactifs, des parades et des attaques aériennes.

• Les capacités de déplacement permettent de relever des énigmes de plateforme exigeantes.

• Les éclats de mémoire signalent directement les obstacles sur la carte.

• Les réglages de difficulté personnalisés offrent une flexibilité appréciable.

• Le mont Qaf relie les arènes de combat, les énigmes et les raccourcis.

Mon avis : The Lost Crown est un excellent premier metroidvania pour les joueurs qui veulent des outils clairs et beaucoup d’action. Les joueurs expérimentés devraient aussi apprécier ses sections de plateforme plus difficiles.

5. Blasphemous 2

Blasphemous 2 replonge dans l’univers de fantasy religieuse sinistre du Pénitent, peuplé de figures grotesques dans ses rues, ses églises et ses souterrains. Le pixel art rend chaque arrêt sur un nouvel écran digne d’intérêt, même bref.

Trois armes principales donnent au jeu une grande partie de son identité. Chacune propose un style de combat différent et permet de franchir certains obstacles, reliant ainsi l’équipement de combat à la progression sur la carte. Récupérer les trois armes vous offre davantage de façons d’affronter les ennemis et d’atteindre des culs-de-sac auparavant inaccessibles.

Les combats de boss punissent les attaques précipitées, tandis que les prières et les autres équipements vous amènent à faire des choix pour votre build. C’est un bon choix pour les joueurs qui apprécient les combats méthodiques et les univers qui ne prennent pas la peine d’expliquer chaque détail étrange. Attendez-vous à des images dérangeantes tout au long du jeu.

Ce qui le distingue :

• Un pixel art gothique aux images religieuses saisissantes.

• Trois armes principales aux rôles distincts en combat.

• Les capacités des armes permettent aussi d’accéder à de nouveaux chemins.

• Les prières et l’équipement permettent de créer différents builds.

• Des boss exigeants qui récompensent un jeu patient et réfléchi.

Mon avis : Choisissez Blasphemous 2 pour son style artistique et sa progression basée sur les armes. Son univers dérangeant fait partie de son attrait, alors assurez-vous que cette ambiance vous convient avant de l’acheter.

6. Bloodstained: Ritual of the Night

Bloodstained: Ritual of the Night suit Miriam dans un château infesté de démons, où elle récupère des armes, de l’équipement et des éclats prélevés sur ses ennemis. La participation de Koji Igarashi rend les liens avec les Castlevania classiques évidents.

L’intérêt du jeu réside dans la variété des builds. Une arme différente modifie le rythme et la portée des attaques, tandis que les pouvoirs des éclats offrent davantage de façons de combattre ou de se déplacer. La fabrication et les améliorations d’équipement rendent les affrontements répétés contre les ennemis utiles au-delà du défi immédiat.

Ce jeu conviendra aux joueurs qui aiment examiner les stats d’un nouvel item avant de passer à la salle suivante. Son château donne aussi de nombreuses raisons de revenir avec une nouvelle capacité. La campagne principale se joue en solo ; les modes multijoueur distincts n’en font pas une campagne entièrement coopérative.

Pourquoi il se démarque :

• Une aventure dans un château aux fortes racines Castlevania.

• Les éclats d’ennemis offrent des capacités à collectionner.

• De nombreux choix d’armes et d’équipement.

• La fabrication favorise le développement du personnage sur le long terme.

• Les salles cachées et les défis facultatifs récompensent les visites répétées.

Mon avis : Bloodstained est ma recommandation pour les joueurs qui veulent du loot et des builds de personnage en plus des phases de plateforme. Attendez-vous à passer beaucoup de temps dans les menus d’équipement.

7. Axiom Verge

Axiom Verge plonge le scientifique Trace dans Sudra, un monde extraterrestre peuplé de machines et de créatures inquiétantes. Son pixel art et ses combats à distance rappellent immédiatement les anciens jeux Metroid.

Ses gadgets rendent l’aventure encore plus étrange. Certaines capacités manipulent des bugs apparents et modifient les ennemis ou des éléments de l’environnement. Des objets suspects peuvent ainsi avoir une seconde utilité : être un obstacle, un indice ou quelque chose que votre prochain outil peut modifier.

Les armes et les appareils vous incitent à expérimenter dans des salles familières. L’histoire entretient le mystère autour de ce lieu et du rôle de Trace, ce qui donne à la carte un aspect extraterrestre même après en avoir appris les chemins. Les amateurs de science-fiction rétro devraient le placer en haut de leur liste.

Ce qui le distingue :

• Des graphismes rétro dans un univers extraterrestre singulier.

• Des combats à distance et un vaste choix d’armes.

• Des capacités de manipulation des bugs qui changent les interactions avec la carte.

• De nouveaux gadgets qui donnent envie de revisiter les salles déjà explorées.

• Une histoire de science-fiction mystérieuse.

Mon avis : Axiom Verge est un excellent choix pour les joueurs qui apprécient les influences des anciens jeux Metroid et les outils insolites. Expérimenter avec ses appareils est une grande partie du plaisir.

8. Metroid Dread

Metroid Dread suit Samus Aran à travers ZDR, où elle utilise ses armes à rayon, ses missiles et ses capacités de déplacement habituels pour ouvrir des passages sur la planète. Les glissades, la visée et les contres au corps à corps rendent les affrontements dynamiques.

Les robots E.M.M.I. changent l’ambiance dans les zones qui leur sont réservées. Leur poursuite complique la planification des itinéraires, et un mauvais virage peut rapidement mettre fin à une partie. Revenir avec les moyens de les affronter donne à ces zones un rythme très différent, pour un résultat satisfaisant.

Les boss exigent une observation attentive et des réactions précises. Dread guide aussi souvent la progression grâce à la disposition de ses itinéraires, ce qui en fait un bon choix pour les joueurs qui souhaitent avancer régulièrement sur une carte interconnectée. Son exclusivité Nintendo constitue ici la principale limite de plateforme.

Pourquoi il se démarque :

• Des déplacements et une visée réactifs.

• Les zones E.M.M.I. ajoutent des séquences de poursuite tendues.

• Les combats de boss récompensent l’observation des attaques et la rapidité des réactions.

• Les capacités de Samus ouvrent progressivement de nouvelles voies à travers ZDR.

• Un épisode marquant de la série qui a contribué à définir le genre.

Mon avis : Metroid Dread est un choix évident pour les joueurs Nintendo qui aiment les combats tendus et les déplacements rapides. Ses combats de boss méritent toute votre attention.

9. Nine Sols

Nine Sols construit une grande partie de ses combats autour de la parade des attaques. Yi peut transformer des actions défensives bien synchronisées en occasions d’utiliser des talismans et d’infliger des dégâts aux ennemis. Le rythme des attaques des boss est donc au cœur de chaque affrontement.

New Kunlun mêle machines et mythologie orientale dans le style taopunk du jeu. Les environnements dessinés à la main et les conversations entre personnages donnent une identité forte à l’histoire de vengeance, au-delà de ses combats difficiles.

Choisissez ce jeu si vous aimez vous entraîner jusqu’à maîtriser le timing d’un combat. Le mode Histoire propose des réglages de dégâts ajustables pour les joueurs qui souhaitent mieux contrôler la difficulté. Même avec ces options, apprendre à maîtriser les parades reste une partie intégrante de l’expérience.

Ce qui le distingue :

• Des combats axés sur la parade, avec un timing exigeant.

• Les talismans relient la défense aux occasions d’infliger des dégâts.

• Les combats de boss incitent à s’entraîner encore et encore.

• Un univers taopunk qui mêle mythologie et technologie.

• Le mode Histoire permet de régler les dégâts.

Mon avis : Nine Sols est mon choix si vous privilégiez le combat. Les joueurs qui aiment apprendre les schémas d’attaque y trouveront leur compte ; le timing des parades est une compétence à laquelle vous reviendrez sans cesse.

10. Ender Magnolia: Bloom in the Mist

Ender Magnolia: Bloom in the Mist suit Lilac à travers le Pays des fumées, un royaume dévasté peuplé d’êtres artificiels appelés homuncules. En vous liant d’amitié avec eux, vous obtenez des capacités utiles au combat et aux déplacements.

Vos compagnons fournissent les attaques. En combinant leurs compétences, vous pouvez créer une configuration axée sur les attaques au corps à corps, les dégâts à distance et d’autres options. L’équipement et les reliques ajoutent une autre dimension à vos choix, tandis que vous récoltez des ressources et améliorez votre configuration.

Les villes abandonnées, les laboratoires et les usines ancrent l’univers dans l’histoire du royaume. La musique de Mili accompagne son ton sombre, et les options de difficulté permettent d’ajuster le défi. C’est un choix intéressant pour les joueurs qui aiment tester différentes combinaisons de capacités entre deux explorations de la carte.

Ce qui le distingue :

• Les compétences des compagnons sont au cœur des combats.

• Les différentes combinaisons de capacités invitent à l’expérimentation.

• L’équipement et les reliques permettent de personnaliser votre personnage.

• Les compétences de déplacement ouvrent de nouvelles voies à travers le Pays des fumées.

• La bande-son de Mili s’accorde parfaitement à l’univers de fantasy sombre.

Mon avis : Ender Magnolia plaira aux joueurs qui aiment les équipements modulables et les univers de fantasy mélancoliques. Le système de compagnons apporte une belle variété aux combats.

11. Castlevania Advance Collection

Castlevania Advance Collection réunit Circle of the Moon, Harmony of Dissonance et Aria of Sorrow, trois aventures Game Boy Advance articulées autour de châteaux interconnectés et de la progression du personnage. La collection comprend aussi Dracula X, un jeu d’action linéaire à part entière.

Aria of Sorrow est un excellent point de départ, avec ses capacités d’ennemis à collectionner et son large choix d’équipements. Les deux autres jeux GBA proposent leurs propres systèmes de combat et agencements de châteaux, ce qui donne à la collection plus d’intérêt qu’un simple retour nostalgique.

Le retour en arrière et la sauvegarde rapide facilitent la découverte d’un gameplay à l’ancienne sans avoir à répéter chaque erreur depuis un point de contrôle éloigné. Les documents de référence de la collection aident aussi à comprendre les systèmes des jeux. Pour les joueurs curieux de découvrir l’autre moitié du nom du genre, Castlevania, c’est un bon point de départ.

Ce qui le distingue :

• Trois metroidvania classiques sur GBA réunis dans une collection.

• Aria of Sorrow propose des capacités d’ennemis à collectionner.

• Des systèmes de combat différents dans les aventures incluses.

• Les fonctions de retour en arrière et de sauvegarde limitent les revers à répétition.

• Dracula X ajoute un jeu d’action linéaire en bonus.

Mon avis : C’est mon choix rétro pour les joueurs qui veulent découvrir les origines de nombreuses idées modernes. Commencez par Aria of Sorrow, puis essayez les autres jeux GBA.

12. Guacamelee! 2

Guacamelee! 2 renvoie le luchador Juan Aguacate dans une aventure haute en couleur, inspirée des prises de catch et du folklore mexicain. Les coups de poing, les projections et les attaques spéciales permettent d’affronter les ennemis et de franchir certains obstacles.

Passer du monde des vivants à celui des morts modifie les plateformes et les chemins qui vous entourent. Le jeu associe cette mécanique à des séquences de déplacement de plus en plus exigeantes, et la forme de poulet vous donne de nombreuses occasions de semer le chaos.

Jusqu’à quatre joueurs peuvent participer à la campagne en coopération locale. C’est donc le choix idéal pour une partie sur le canapé, avec des combats délicieusement chaotiques dès que tout le monde se met à projeter les ennemis dans tous les sens. Les joueurs en solo profitent aussi d’une aventure complète, riche en défis de plateforme.

Pourquoi il se démarque :

• Une campagne complète en coopération locale jusqu’à quatre joueurs.

• Les prises de catch relient les combats à la progression sur la carte.

• Le changement de dimension modifie les chemins et la disposition des plateformes.

• Les séquences en forme de poulet apportent de la variété.

• L’humour et le folklore mexicain lui donnent une identité pleine de fantaisie.

Mon avis : Guacamelee! 2 est mon choix pour la coopération locale. Le jeu fonctionne aussi très bien en solo, surtout si vous aimez les défis de plateforme exigeants dans une ambiance plus légère.

13. F.I.S.T.: Forged In Shadow Torch

F.I.S.T.: Forged In Shadow Torch suit Rayton, un lapin armé d’un énorme poing mécanique, dans les rues occupées de Torch City. Le cadre industriel mêle machinerie lourde et architecture inspirée d’un paysage urbain oriental.

Le poing, la foreuse et le fouet offrent différentes façons d’attaquer et d’interagir avec la carte. Les combats encouragent les combos, et changer d’arme permet de mieux affronter les ennemis à différentes distances.

Ses quartiers interconnectés abritent des salles secrètes et des raccourcis, ce qui donne à la ville une agréable continuité. Choisissez F.I.S.T. si vous aimez perfectionner votre technique de combat entre deux explorations à la recherche du prochain chemin. Les armes mécaniques donnent même aux affrontements les plus simples un poids physique satisfaisant.

Ce qui le distingue :

• Trois armes mécaniques aux rôles différents en combat.

• Les fonctions des armes contribuent aussi à la progression sur la carte.

• Les combats basés sur les combos récompensent l’expérimentation.

• L’architecture industrielle de Torch City lui donne une apparence singulière.

• Des salles secrètes et des raccourcis relient ses quartiers.

Mon avis : F.I.S.T. conviendra aux joueurs qui recherchent des combats basés sur les combos dans un metroidvania. Son énorme poing est à lui seul un excellent argument de vente.

14. Afterimage

Afterimage suit Renee à travers Engardin, un vaste univers fantastique composé de régions reliées entre elles, d’ennemis et de passages secrets. Ses décors dessinés à la main rendent les longs trajets sur la carte plus agréables, même quand on cherche encore son chemin.

Les armes, l’équipement et les talents donnent à la progression une dimension RPG. Essayer une autre classe d’armes peut modifier la portée et le rythme d’attaque qui vous conviennent, tandis que les combats facultatifs vous incitent à améliorer votre équipement au-delà du parcours principal.

La taille du jeu fait son attrait, mais demande aussi un investissement important. Les joueurs qui aiment explorer chaque recoin pourront y passer beaucoup de temps, et l’histoire propose plusieurs fins. Si vous préférez une campagne plus courte et un parcours bien balisé, un autre jeu de cette liste vous conviendra peut-être mieux.

Ce qui le distingue :

• Une vaste carte interconnectée avec de nombreux chemins secondaires.

• Des environnements dessinés à la main dans des régions variées.

• Plusieurs classes d’armes pour différents styles de combat.

• L’équipement et les talents apportent une progression RPG.

• Des boss facultatifs et plusieurs fins incitent à poursuivre l’aventure.

Mon avis : Afterimage conviendra aux joueurs qui veulent explorer une carte vaste. Préparez-vous à faire des détours, à choisir votre équipement et à parfois chercher votre destination.

15. GRIME

GRIME vous plonge dans un univers inquiétant fait de pierre vivante, de corps déformés et de créatures hostiles. Son protagoniste absorbe les attaques et les ennemis, transformant une mécanique défensive en source de progression du personnage.

Réussir une absorption permet d’obtenir les traits des ennemis et ajoute des choix à votre build. Les armes ont chacune leur rythme et leur comportement, et la gestion de l’endurance rend les attaques imprudentes coûteuses. Apprendre quand absorber, esquiver ou porter un coup donne leur rythme aux combats.

De nouvelles capacités de déplacement permettent d’explorer davantage la carte interconnectée, en liant la progression aux lieux déjà visités. Son imagerie anatomique donne à GRIME une identité forte, même si son ambiance ne plaira pas à tout le monde. Ce jeu est recommandé aux joueurs qui aiment les combats réfléchis et les environnements dérangeants.

Ce qui le distingue :

• L’absorption relie la défense à la progression du personnage.

• Les traits des ennemis offrent différentes options de build.

• Les armes incitent à prêter attention au timing et à la portée.

• Les capacités de déplacement ouvrent des chemins à travers la carte interconnectée.

• L’esthétique horrifique et organique crée un univers singulier.

Mon verdict : GRIME est mon choix pour les joueurs qui recherchent des combats réfléchis dans un univers étrange et inquiétant. Prenez le temps de vous familiariser avec sa mécanique d’absorption.

Les meilleurs jeux Metroidvania sur chaque plateforme

Les meilleurs jeux Metroidvania sur PC

Le PC propose 14 des 15 jeux de cette liste. Metroid Dread est la seule exception, réservée à Nintendo. Hollow Knight est un excellent point de départ, Ori and the Will of the Wisps convient aux joueurs qui privilégient les déplacements, et Nine Sols est un bon choix pour les combats exigeants.

Bloodstained, Afterimage et Castlevania Advance Collection sont de bons choix si l’équipement et les builds de personnage sont vos priorités. Guacamelee! 2 est l’option idéale pour jouer en coop locale.

Comparez les clés de jeux PC sur GameBoost une fois votre prochaine aventure choisie. Vérifiez le launcher requis sur la fiche, surtout pour les jeux vendus sur plusieurs boutiques PC.

Les meilleurs jeux Metroidvania sur PlayStation

Les joueurs PlayStation peuvent choisir Hollow Knight, Silksong, Prince of Persia: The Lost Crown, Blasphemous 2, Nine Sols et Ender Magnolia sur PS4 ou PS5. F.I.S.T. est également disponible sur les deux consoles.

Bloodstained, Axiom Verge, Guacamelee! 2 et Castlevania Advance Collection sont disponibles sur PS4 et jouables sur PS5 grâce à la rétrocompatibilité. Ori et Metroid Dread ne sont pas disponibles sur PlayStation.

Vous souhaitez ajouter un jeu à votre collection PS4 ou PS5 ? La sélection de clés de jeux PlayStation est un bon endroit pour découvrir les options disponibles.

Les meilleurs jeux Metroidvania sur Xbox

Ori and the Will of the Wisps est une recommandation particulièrement facile à faire sur Xbox. Hollow Knight, Silksong, Prince of Persia: The Lost Crown, Blasphemous 2, Nine Sols, Afterimage et GRIME offrent également une grande variété aux joueurs Xbox.

F.I.S.T. et Ender Magnolia sont disponibles sur Xbox Series X/S. Les joueurs Xbox One devront donc choisir un autre jeu de la liste. Les versions Xbox One plus anciennes de Bloodstained, Axiom Verge, Guacamelee! 2 et Castlevania Advance Collection sont également jouables sur les consoles Series.

Votre prochain combat de boss vous attend peut-être parmi les clés de jeux Xbox sur GameBoost. Avant d’acheter, vérifiez que la console et la région d’activation indiquées sur la fiche correspondent à votre compte.

Les meilleurs jeux Metroidvania sur Nintendo Switch et Switch 2

Les 15 jeux recommandés sont tous disponibles sur la Nintendo Switch originale. Metroid Dread est le choix Nintendo par excellence, Ori offre d’excellentes phases de plateforme et Guacamelee! 2 se prête bien aux sessions multijoueur en local.

Hollow Knight et Silksong disposent également de versions natives pour Nintendo Switch 2. Sur Switch 2, Metroid Dread utilise sa version Switch originale grâce à la rétrocompatibilité. Pour les autres jeux recommandés, vérifiez la version et les informations de compatibilité correspondant à votre console.

Pour jouer sans rester devant la télévision, parcourez la sélection de clés de jeux Nintendo et vérifiez le système indiqué pour chaque offre.

FAQ sur les meilleurs jeux Metroidvania

Pour conclure

Hollow Knight est le jeu que je recommande le plus largement ici, avec une vaste carte, des boss exigeants et de nombreux passages secrets. Ori and the Will of the Wisps privilégie les déplacements, Nine Sols récompense la maîtrise de la parade, et Guacamelee! 2 vous donne une bonne raison d’inviter des amis.

Choisissez l’aspect du genre que vous préférez : lire la carte, améliorer votre build, réussir un saut difficile ou enfin vaincre un boss coriace. Ces 15 jeux vous donneront de nombreuses occasions de faire tout cela.

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